很惊喜，不是迂腐意淫的青春题材，也避开了潜在的“女性贫困”的卖惨线，叙事上想要摆脱同类片标签的用意显而易见，举手投足透着“千禧一代”的气息.
拍摄上关于港深两地的特征并不鲜明，私以为其实做出区别来更是有意思的，只用了一场游艇戏，一场“城寨”戏，还有点缀一样的“过关”，平淡勾勒，觉得不是很够.
但公共场合的拍摄，本来就受到许多限制，而以大量外景、社会状态加入叙事恰恰是港片的特质，所以本片中香港团队的能量也更为突出，连带着将人物的心意也向港口这一边倾斜.
这种尝试是有意思的，这样一来全片还是显得平淡.
声音设计上，那些白色噪音、细微的“小声音”很出色传神，男女主之间的情绪浮动非常天然、抓人.
最遗憾是同窗友谊的处理，从一开始就是主人公最在意的事，却没有延伸，打架也潦草.
不觉得是优秀，但很期待导演的下一部.
主人公出生在蒋中正去世的那天，意味着新旧社会的转折点吧，然后蒋经国又去世，台湾解严，毕业后工作，结果站错了队伍，成为了陈水扁的媒体，不幸流落荒野，然后美国911，竟然让当年因为在台湾读禁书而远逃美国的哥哥升官，所以就追随哥哥去了美国发展.
最后阿美族的奶奶去世，从美国回来省亲，发现自己父母过得并不好，而且自己其实是个没有家、没有人生梦想的流浪者.
这是在隐喻台湾现在的茫然么？没想到政治色彩这么浓，中规中矩吧.
不过最后主人公还是选择回到台湾生活，或许预示着台湾终究会脱离开美国的牵制，走一条中华民族自己的道路吧.
跟《蛛网男孩》《蛛网男孩》那种小人物在时代下的青年、中年的悲惨有点区别，倒是跟《蛛网男孩》那种特定时代下坚持理想主义的悲惨人生有点像，但是本片格局更大一些，或者说是台湾版的《蛛网男孩》. 八岁的彼得（伍迪·诺曼 Woody Norman 饰）经常受到来自卧室墙壁内的神秘的、持续的敲墙声的困扰——他的父母坚持认为这种敲击声只是他的想象. 随着彼得的恐惧加剧，他相信他的父母可能隐藏着一个可怕、危险的秘密，并逐渐丧失对他们的信任. 对于一个孩子来说，还有什么比这更可怕的呢？.
